2023. április 21-én nyílt meg a Fine Arts Művészeti Egyesület I. katalógus bemutató kiállítása, ahol munkatársunk, Józsa-Szakter Judit, zalaegerszegi nemzetközi vezető jegyvizsgáló, festőművész alkotása is debütált. Judit a közelmúltban két országos pályázaton is eredményesen indult. A kiállítás a Golden Duck Galériában (Budapest IX. kerület, Ráday utca 31/b) május 5-ig látogatható. Vele beszélgettünk a katalógus jelentőségéről, a vasúti hivatás és a művészet összefonódásairól.
Ez egy katalógus bemutató kiállítás, ahol az egyik képed is szerepel. Mit jelent ez a gyakorlatban és a művészi karriered szempontjából?
2022-ben csatlakoztam a Fine Arts Capital Művészeti Egyesülethez, amelynek tagjai olyan művészek, akik egymás folyamatos támogatására és a belső fejlődés elősegítésére szövetkeztek. Az F.A.C. ART PROFESSIONAL CATALOG – szakmai katalógus és bemutató kiállítás 20 kiválasztott alkotó egy-egy művét vonultatja fel, ami hatalmas mérföldkő mind az egyesület, mind az itt kiállítók szempontjából. Legnagyobb örömünkre a katalógus nemcsak nyomtatott, hanem digitális formában is megjelenik, ahonnan le is tölthető. A katalógus a későbbi ARTFACTS csatlakozást előkészítve minden alkotóról összegyűjti a szakmai adatokat, amelyek felkerülnek az ARTFACTS online felületére is. Tehát a katalógus az ARTFACTS-ba való bekerülés előfutára!
Mi az az ARTFACTS, és mi a bekerülés jelentősége?
2001 óta gyűjt adatokat galériákról, vásárokról, művészekről az egész világon és különböző szempontok alapján rangsorolja őket. 583 ezer művész van jelen adatbázisukban az elmúlt több évszázadban alkotók közül, valamint több mint 25 ezer galéria és 8 ezer múzeum. Ami bekerül az adatbázisba, az örökre ott is marad. A ranglistákat folyamatosan figyelik a nemzetközi befektetők, gyűjtők, kurátorok, galériák. Sőt egy partner projekt keretében összegszerűen is felbecsülik az alkotások értékét, és ajánlatokat is fogalmaznak meg a vevők számára.
Az ARTFACTS rendszeréhez tartozik még a "LIMNA", amely a világ első mesterséges intelligenciájával működő művészeti tanácsadója. Csakis az ARTFACTS-ban szereplő művészek alkotásai szerepelhetnek benne! Az ARTFACTS továbbá partnere az ARTNET nemzetközi aukciós platformnak is.
Az elmúlt években több díjat is nyertél. Melyek ezek, és mit jelentenek ezek az elismerések számodra?
Több kisebb pályázat után két országos művészeti pályázatra jelentkeztem, és bekerültem a díjazottak sorába. 2021 – ben a “Moho” sapiens képzőművészeti pályázaton, 3. helyezést értem el. A téma a természet és a Föld mértéktelen kihasználása és következményei. Érdekességként megemlítem, hogy a közvetlen főnököm, Pintér Attila kisfiát festettem meg, Zsombort. Hatalmas élmény volt kiemelkedő művészek társaságában lenni és kezet fogni velük! 2022-ben pedig az INNOVART Képzőművészeti pályázaton „innovatív hulladék felhasználás” témában különdíjat nyertem.
Hogyan kezdtél el festeni? Mit jelent számodra a festés?
Már kisgyermek korom óta rajzoltam, festettem. Csodáltam a természetet, a színeket, formákat. Nyugalmat és mégis dinamikát láttam az életben. Alapfokú képzőművészeti oktatásban vettem részt. Érdekelt minden, ami a képzőművészettel kapcsolatos. 20 év kihagyás után újra festeni kezdtem. Autodidakta módon, önfejlesztve tanultam. Sokan kérdezik, miért nem ezt a pályát választottam. A sors mást rendelt, a körülmények nem engedték. Azonban újra ráleltem az alkotás örömére, és megnyugvást, egyben szenvedélyt találtam benne. Imádom, ahogy a gondolataim kivetülnek, leírhatatlan, ezért lefestem!
Mik a kedvenc témáid, miből merítesz ihletet?
Amikor alkotok, a gyermeki énem kis darabját csempészem festményeimbe azon túl, hogy olykor komoly témákat feszegetek. Talán ezért is festek főképp arcokat, érzelmeket. Folyamatos kérdések és dualitás jellemzi minden alkotásom. A pozitív és negatív dolgok, a földhöz ragadás, közben az elvágyódás, lebegés. A fény és az árnyék, a sötétség és a fény, mindez a csend és figyelés állapotában. Sötét háttérbe rejtett portrékat és csendéleteket akrillal és olajjal viszem vászonra. Ábrázolási módom realista, de a szürrealitás és szimbolizmus uralkodik minden alkotásomon. A sötét hátterek előre viszik az alakokat és tárgyakat, kiemelik a mondanivalómat. A figuratív művészet kedvelőinek szólnak festményeim, azoknak, akik a mindennapi élet jeleneteiben mélyebb értelmet, harmadik dimenziót keresnek.
Hogy kerültél a MÁV-START-hoz?
Egy sorsfordulat után, munkanélküliként jelentkeztem egy hirdetésre, így kerültem a zalaegerszegi telepállomásra, ahol rendkívül kedves és segítő, második családra leltem kollégáim személyében.
Jegyvizsgálóként hogyan tudod alkalmazni a kreativitásodat?
Folyamatos impulzusok érnek nap mint nap a munka folyamán. Hazaérve kifestem magamból a negatív hatásokat. Elvonulva, mégis a családom körében, belefeledkezem az alkotás örömébe. Egy-egy fárasztó nap után, pihenés-félálom közben jönnek a képek, folyamatosan, megállíthatatlanul. Hatalmas mennyiségű gondolat, amit a fejemben tartok, és kifestésre vár. Mint jegyvizsgáló, talán az élethelyzetekben tudom a kreativitást bevetni. Mivel vizuális típus vagyok, előre vetítem a szituációkat. Kívülről és a valóságban is, egy hétköznapi "kalauz" vagyok.
Mit élvezel a legjobban a munkádban?
Az emberi kapcsolatokat. Felfedezni a különbségeket egyén és egyén közt. Sorsok, sorsfordulatok jönnek és utaznak velem. Kevés az az ember, aki elmondhatja, hogy a munkája által, ennyire sok, regénybe illő sztori szökik be az életébe.
A férjedet a vasútnál ismerted meg. Hogyan hat ő a munkádra és hogyan támogat a festészetben?
A közös munkavégzés során kialakult köztünk a vonzalom, tavaly nyáron pedig össze is keltünk. Mivel ő is jegyvizsgáló, át tudjuk beszélni azokat a dolgokat, eseményeket, amelyek esetleg felmerülnek a munkavégzésünk folyamán. Személyében egy rendkívül intelligens, mélyérzésű párra találtam, aki mellesleg tolerálja, ha a szabadidőm javát a művészetnek szentelem. Velem tart egy-egy kiállításra, cipeli a vásznaimat, rendezi a szállást és még nagyon sok mindenben támogat, lelkileg is.
Ki a kedvenc festőd és miért?
Többek közt Sándorfi István (Étienne Sándorfi). Hiperrealista festő és képi mondanivalója fenomenális. Azonban a kortársak közül is rengeteg kedvencem van, akiknek zsenialitása abszolút nem elhanyagolandó! Lehetetlen egy személyt megnevezni, vagy egy stílust, ezért nem is teszem. Szerencsésnek mondhatom magam, hogy olyan egyesülethez tartozom, ahol kiemelkedő művészekkel hozott össze a sors, és élőben is megcsodálhatom alkotásaikat, sokat tanulva tőlük!
Mit gondolsz, milyen szerepe van a művészetnek a mindennapi életünkben?
Úgy vélem, hogy ha a Földről összesen 5 embert kellene összeválogatni, az egyik biztosan művész lenne! Miért? Azért, mert a racionalizmus merevségét csak egy művész tudja puhává, megérthetővé tenni. Egy alkotás feloldódást jelent a mindennapokban. Kivon és elvon, kiemel és felemel, élhetővé és széppé teszi a világot!
